miércoles

Manuel Álvarez Bravo

Nació en la Ciudad de México el 4 de febrero de 1902. Asistió a escuelas católicas del 1908 al 1914, pero se puso a trabajar en 1915. Empieza a aprender fotografía pidiendo asesoría de proveedores de materiales fotográficos.

Gana su primer premio en 1931 y decide trabajar de tiempo completo en la fotografía, en parte haciendo foto fija para producciones de cine. Conoce a André Breton en 1938 y su obra es incluida en una exhibición surrealista en París. En 1942, el Museum of Modern Art de Nueva York adquiere las primeras obras de Álvarez Bravo y, en 1955 sus fotos son incluidas en la famosa exhibición, Family of Man, patrocinada por Edward Steichen.

Cuando empezó a fotografiar en los años veintes y treintas, su capacidad innata fue reconocida por artistas que constituyen un auténtico "quién es quién" de la lente: Edward Weston, Tina Modotti, Paul Strand y Henri Cartier-Bresson.



lunes

emotions in-motion!

Todos recordamos que en universo de Harry Potter, las fotos de que aparecía en el famoso periódico "El Profeta" tenían movimiento... Lo que no saben es que una humilde muggle(?) llamada Jamie Beck junto con el diseñador web Kevin Burg, dan vida a un proyectito llamado Cinemagraphs, denominado como: “mas que una foto, pero no exactamente un video”.

Las fotografías animadas de Jamie, hacen una conjunción de una acción del tiempo, que es la que hace que esté en movimiento a través de varias tomas en loops; así como la de dejar lo demás en un estado inanimado, creando una especie de atmósfera etérea.

Hechas a partir de varias tomas de fotografías que es común para la creación de una animación, se enfoca solo a un pequeño movimiento, para que lo demás solo quede estático, y el momento en cuestión, sea animado, dando vida a estas geniales animaciones.

Just take a look!






Guauu... guaaauuu!

5 Consejos para fotografiar a tu mascota...

1. Utilice la luz natural en sus fotos.
Si es posible utilice siempre la luz natural, evite el flash, sólo causa efecto de ojos rojos y puede asustar a los animales.

2. Concéntrese en los ojos
Según el dicho; “Los ojos son la ventana del alma” y los ojos de las mascotas pueden ser muy expresivos.
3. Ir hacia ellos
Es muy importante que su mascota se sienta cómodo y a gusto, así que en vez de obligarlo a que se acerque para tomar la fotografía lo indicado es ir nosotros hacia ellos.
4. Dar valor a su carácter
Usted conoce a su mascota mejor que nadie, y una imagen exitosa es aquella que transmite el carácter de ellos.
5. Ir a lo macro
Ponga el zoom al máximo y llene el cuadro con la cara de su mascota, los primeros planos hacen a menudo un hermoso retrato del animal.
Estos son nuestros 5 consejos para fotografiar a nuestros queridos amigos peludos.

Fotografia de Richard Avedon






















Todo este retrato de Richard Avedon, aparentamente son muy sencillos, pero profundamente psicologicos, de personalidades famosas y desconocidas posando frente a un inmaculado fondo de blanco.

Su método era sencillo pero efectivo, la derrota anímica del fotografiado a través de largas y agotadoras sesiones fotograficas. Así desnudo, el retratado e indefenso era capaz de mostrar su personalidad más sincera.

domingo

¿o sea como? ¿lenguaje fotográfico?

Cuando hablamos de lenguaje fotográfico, nos referimos a la composición técnica de la fotografía, la manera en que la persibe el fotógrafo, y como es programado el disparo para crear la imagen. Lo mencionado anteriormente se refiere en otras palabras a planos, ángulos, encuadre y composición.

Cuando eliges el plano de la fotografía determinas la forma en que será narrada la fotografía, la acción, la situación que percibirá el espectador. Existen varios tipos de planos, como: 
-plano general, abarca todos los elementos de una escena.
-plano tres cuartos, o plano americano, muestra la figura desde debajo de la cadera.
-plano medio, muestra el cuerpo a partir de la cintura.
-primer plano, muestra un rostro hasta sus hombros.
-primerisimo plano, abarca un rostro desde el menton, hasta la parte de arriba de la cabeza.
-plano de detalle, enfatiza elementos concretos.

Respecto a los ángulos, existen:
-Angulo medio frontal, a la altura del objeto que encuadra.
-De picada, el objeto visto de arriba hacia abajo.
-contrapicada, el objeto visto de abajo hacia arriba.
-angulo central, angulo de picada extremo.
-angulo nadir, angulo de contrapicada extremo.
-aberrante, muestra el encuadre desequilibrado, mostrando una situación extraña.

Los encuadres son combinando ya, un poco de lo anterior. Existen varios:
-encuadre simple: el tema principal esta dentro de un fondo o primer plano.
-encuadre compuesto: trata de ilustrar una imagen dentro de otra.
-encuadre horizontal o vertical.
-encuadre cenital, de arriba a bajo, sin inclinación.

La composición, es la organización de las formas dentro del espacio visual disponible. Existen 3 leyes básicas de la composición: 
-ley de la mirada, toda cosa, animal, objeto o persona; debe tener mas espacio en su lado frontal que su parte tracera, esto crea armonia y aunque quede espacio libre, este es llenado por la dirección de la mirada o alineación de nuestro objetivo.
-ley de 3 tercios, se trazan imaginariamente dos lineas equidistantes, verticales y horizontales. Los puntos donde se encuentran estas lineas, son donde se van a colocar los centros de interes, es decir nuestro objetivo tiene que quedar en uno de esos puntos.
-ley de horizonte, se divide imaginariamente en tres partes iguales nuestra imagen segun si el enfoque sea horizontal o vertical, y se trabaja en ocupar un horizonte bajo o alto, pero no a la mitad.

sábado

Vamos a jugar a ser adultos!

Todos están siempre preocupados por lo que ven nuestros niños, esto, sumándole los diferentes eventos que han pasado a lo largo de los años, y que han ido conformando una nueva cultura, una nueva ideología.




Es aquí donde Jonathan Hobin, un fotógrafo oriundo de Canadá, plantea todo esto en su proyecto "In the Playroom", la respuesta visual del "¿Qué es lo que ven los niños en la televisión y como pueden influir esas imágenes en su comportamiento?".

Hobin ha trabajado en multitud de revistas y programas de televisión y fue considerado en 2010 el mejor artista revelación de Canadá, pero eso no fue algo que detuviera en realizar esta colección de imágenes donde se refleja como los niños pueden adoptar o imitar las situaciones que ven en la pequeña pantalla.

En lo particular la conjunción de elementos que hace es interesante, un cuarto pintado de colores pasteles, y la inociencia de los niños en usar su imaginación para recrear momentos claves que han sucumbido las noticias en los últimos años.







Para conocer más trabajos de Jonathan Hobin, no está de más en pasarse en su portafolio, claro, no es sólo niños actuando en lo que ven en la televisión. Pero si es una manera de hacernos conciencia del mundo que le estamos entregando a estos niños.

Here's Johnny

Por qué nos gustan las fotos que nos gustan?

2009 © Luis Pedro Cabarrús | Caballo Sonriente

Muchas veces decimos que alguna fotografía nos gusta y nos es muy difícil explicar por qué – simplemente nos gusta!
Yo me he hecho esa pregunta varias veces también y si bien la belleza es subjetiva ya que lo que es bello para mi puede que no lo sea para alguien mas si existen algunos factores que ayudan a que una fotografía sea agradable a nuestra vista y hoy vamos a tratar de encontrarlas.

La definición que nos da nuestra amiga Wikipedia es: “una característica de un ente real, imaginario o ideal cuya percepción constituye una experiencia de placer, revelación de significado, o satisfacción.”
Vemos parafraseando esta definición que la belleza es una característica de algo que nos produce “placer”. También vimos antes que es eminentemente subjetiva.
En el pasar de los años me he dado cuenta también que para que algo sea bello tiene que poseer dos ingredientes principales: tener significado y ser placentero.
El siguiente ingrediente que mencioné es el “placer”. El placer esta relacionado a los sentimientos que nos provoca observar la imagen. Hay un dicho famoso que dice “una foto vale más que mil palabras”, y es que realmente esas mil palabras surgen en nuestra mente al ver una fotografía que nos gusta.
Hagamos pues el ejercicio y empecemos a ver el significado y placer que van a definir si una foto es bella o no para nosotros.