macro!nifico

¿Macrografía? ¿Qué es eso? la macrografía es la técnica de tomar fotos a objetos, animales o cosas pequeñas. Consiste en capturar una ampliación de la realidad de su tamaño realidad, así se consiguen gran variedad de detalles del elemento.

Sin embargo para conseguir este aumento se necesita un lente especial, un objetivo macro, un tubo de extensión o fuelles. Los Objetivos suelen ser excesivamente caros para un usuario que no piensa dedicarse a esta materia o que esta empezando en la experimentación de la fotografía. Las demás opciones tienen costos relativamente mas bajos que un objetivo macro.

1. Lentes de aproximación, en diferentes graduaciones, entre mas graduación mas aumento y por lo tanto mas acercamiento al objetivo. Estos son unos filtros en rosca que se acoplan al objetivo.
2. Tubos de extensión, estos separan al objetivo de la cámara, por lo tanto se pierde luz (esto hay que tenerlo en cuenta a la hora de configurar la toma). Existen en diversas medidas.
3. Fuelles, pueden regular de manera mas amplia el acercamiento del objetivo y se podría decir que es mas preciso que un tubo de extensión.
4.Objetivos macro, suelen ser la mejor opción pero tambien la mas costosa. Nos evitam aberraciones ópticas y ofrecen calidad y comodidad.
(la de pilon)5. todas las camaras actualmente cuentan con menus macros, que permiten obtener un gran detalle aunque no obtienen el acercamiento que las 4 opciones anteriores.

La macrografía puede llegar a ser un término confuso, ya que existe tambien la micrografía, solo que esta   es distinta, ya que es una cámara adaptada a un microscopio y se obtienen resultados distintos, con fines científicos (por ejemplo fotografía de acaros, células, entre otros).

fotos

Foto a foto

De seguro has escuchado hablar de Stop Motion, si no aqui te aclaremos aspectos básicos de su significado

“Stop Motion: es una técnica que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos, por medio de una serie de imagenes fijas sucesivas” wikipedia En esta técnica no entran dibujos o animación por computadora ya que son imagenes tomadas de la realidad (fotografías).

¿Te animas a intentarlo? Entonces, que vuele tu creatividad, ya que en esta técnica no hay limites respecto a los materiales que se pueden utilizar. El producto final, lleva mucho trabajo detrás, esfuerzo y mas del triple de minutos en lo que quedará reducido, sin embargo vale la pena.

Te advertimos entonces que:

*Necesitaras 10 fotos por cada segundo de película (aproximadamente, puede variar, cuestión de gustos y lo que se quiera lograr)

*Tener un software para manejar las imagenes, existen varios dependiendo de que plataforma uses, elige uno y prueba. 

*Cuidar que la iluminación en las fotos sean parejas (mismo balance de blancos), o editarlas ya en la computadora para que queden con una iluminación acorde

Aca te dejo con ejemplo perfecto de lo que se puede lograr una animación Stop Motion





Si tienes mas consejos de como realizar una animación como esta, comentalo :) sera de gran ayuda para todos los lectores.

los top 10 stop motion de youtube

Tecnica de flores .

Como vemos, las flores nosmuestra unos colores y unas formas muy bonitas llamativas. Es un tipo de fotografía bastante sencillo que en la cual se puede practicar en los jardines o praques, además, es interesante buscar el detalle y un buen encuadre para tener una buena fotografia.

-La apertura de diafragma ha de ser alta (número f bajo) para conseguir una profundidad de campo reducida y resaltar la flor sobre el fondo.

-La presencia de insectos, mariposas, etc... hace la fotografía más interesante.

-Las gotas de agua son un recurso plástico muy llamativo. Si podemos, salpicaremos la flor con unas gotas antes de fotografiarla.

-Para buscar el detalle se recomienda que la flor ocupe toda la escena, utilizar objetivos macro o en su defecto lentes de aproximación.

Usar fondo borroso con profundidad de campo reducida.

a mi no me engañan! eso es montaje!

No, no es photoshop, para nada que es una foto montada, esto señoras y señores (jóvenes y jovencitas), se llama perspectiva forzada.  Para que quede mas claro, un ejemplo simple son las típicas fotografias de cuando la gente aparentemente se “recarga, o sostiene” en torre de pisa aprovechando que esta inclinada, eso es perspectiva forzada.

Existen varias ideas muy originales para hacer este tipo de fotografías donde se logran efectos increíbles, quizas porque encontrar este tipo de entornos curiosos detiene nuestra atención para entender la imagen. Para poder obtener una fotografía con perspectiva forzada, se necesita creatividad y estar atento al entorno, para poder encontrar esa composición clave para nuestra foto. ¿Lo mejor? puede lograrse de cualquier cámara fotográfica.

Este tipo de perspectiva es usada tambien para crear algunos escenarios en la cinematografía, utilizando modelos a escala, o replicas de alguno escenarios reales.

Existe un grupo en flicker donde muestran un sin fin de imagenes creadas a partir de una perspectiva forzada, Si te interesa pica aquí

Fuego! fuego! artificial...

Como ya había publicado en la entrada en lo oscurito las fotografías nocturnas suelen ser todo un reto, si ya lo practicaste, vas a entender bien como tomar fotos a los fuegos pirotécnicos o fuegos artificiales. Si no has practicado para tomar fotografías de noche, ¿que esperas para releer  en lo oscurito?

Las configuraciones son similares: ISO bajo, uso de trípode y de disparador remoto, enfoque manual, hacer muchas tomas, y practicar sin desanimarse.

Para esta ocasión en especial se recomienda no flash, un diafragma un tanto cerrado (f8,f9,f7), la velocidad depende de lo que quieras captar, si el trayecto o congelar la exposición (para la primera tendras que usar una velocidad lenta 1/3aprox. , y para la segunda una velocidad de disparo rápido 1/50aprox.), elige un encuadre ya sea vertical u horizontal ademas de la distancia focal de preferencia.

Lo mas importante serán tus ganas de experimentar, y el “único” contra de fotografiar fuegos artificiales será que estos son rápidos y no te estarán esperando.

Plus (señorlomografía says) : los primeros fuegos artificiales serán los mas nítidos porque no habrá humo en el cielo,  ademas de que se aconseja no estar muy cerca de donde lanzan los fuegos artificiales por lo mismo del humo, de hecho lo mejor es estar lejos de esa zona para tener un mejor encuadre.
Aprovecha el alto contraste que se puede añadir de los espectadores, como siluetas oscuras que serán parte del paisaje.

¿Profesionalismo o sólo un hobby?

Dedicarse de lleno a la fotografía como un trabajo profesional, conlleva a manejar técnicas y buscar las maneras de como ejecutarlas, así como hacer gastos para el equipo que me permita tener óptimos resultados ya sea para fotografía documental (véase fotografías que uno ve en revistas de national geographic), fotografía de modas, publicitario, etc.

Últimamente, cualquier cosa tiene cámara, celulares, reproductores de música (cofcofipodcof)y más aparte la creación de aplicaciones que nos permite editar fotografías y tomar fotos a lo cotidiano (instagram, una entrada que hice por ahí), y la facilidad de subir esas fotografías en redes sociales para que vean esos momentos significativos para uno; a parte de esa nueva tendencia entre los hipsters y sus blogs de fotografía con efectos vintage como el caso de tumblr.

En lo particular como diseñadora gráfica, el tener una cámara es una de las tantas herramientas (lol, sólo uso computadora y la cámara) que puedo usar para apoyo en mis diseños (ya sea publicitario, para cartelismo, editorial) pero igual forma, cuando no es para eso, tiendo a tomar fotos de cuestiones cotidianas y me encanta editarlos con cierto efecto, o igual como fotografía creativa.

EL OUH EL

Debajo el mar

Realizar fotografía debajo del agua, implica tener aparatos muy costosos. Sin embargo se obtienen buenos resultados (después de mucha practica porque los peces no son muy quietos que digamos.) Ademas de que optar por lo costoso no es la única opción, para que no te quedes con las ganas existen varias opciones, como comprar una cámara que se pueda sumergir, o existen estuches para cámaras portátiles, incluso carcazas.

¿Que dicen se aníman a participar en el reto? Si aun dudan en experimentar este tipo de fotografías les dejo unas increíbles fotografías debajo del agua >>

¿Te gustaría especializarte en la fotografía debajo del agua?
Empieza por leer esto
Aquí podrás leer mas sobre las opciones menos costosas

Puede ser una barata

¿Ha pasado por tu cabeza...

-Me encanta la fotografía, pero los accesorios son muy costosos..?

Bueno es verdad. 

Empezando desde la cámara, y de ahi todos sus accesorios, no suelen ser económicos. Sin embargo, existen soluciones decentes que pueden darte efectos parecidos a los de un estudio muy pro; si es verdad, no te estoy mintiendo, se pueden sustituir en ciertos casos los materiales (claro sabiendolos manejar, no es arte de magia tampoco).

A continuación algunos trucos ahorrativos: 

-Filtros: puedes optar por usar papel celofán(prueba con distintos colores), o editar la fotografía después en algún programa u online.

-Iluminación: Los accesorios de iluminación se pueden sustituir con lamparas de escritorio con un foco de 200wats ahorrador, o si son con foco normal, optaremos por comprar un papel china para suavizar los tonos amarillos que este provoca.  

Igual podemos usar el flash de la cámara y suavizarlo con un pedazo pequeño de papel bond, y asi dirigir la luz mas suave sin que cause sombras pesadas. 

Para no utilizar la luz directamente (cuando se trata de retratos) se puede utilizar papel aluminio, el unicel, o espejos. 

Ahora utilizando estos tips, y experimentando con colores, podras crear varios efectos.

¿Que yo quiero un estudio fotográfico sin gastar mucho?... Aquí un video de como hacer un estudio casero. (español) y si no te gusta ese, Aquí hay otro :) (panamá)

PD(señorlomografía): Si alguien sabe mas, que no se quede sin comentar, es información de ayuda en ciertos casos, tengas o no tus accesorios, puede solucionar algún imprevisto. gracias.

En lo oscurito

¿Haz intentado tomar una fotografía en la noche?
Resulta un poco complicado y al final todo un reto. Este desafío estimulante nos reta a aprender cuestiones que nos darán como resultado excelentes fotografías. Esas cuestiones las intentamos plasmar en consejos:

-Usar trípode o tener en cuenta una superficie donde colocar nuestra cámara, ya que para estas fotografías se necesita una exposición muy lenta para mayor captura de luz.

-Utilizar la cámara en modo completamente manual. Ya que se experimentará, la apertura del diafragma (f5, f4, f6,) y la velocidad de obturación.

-Elegir si el momento va a ser estático, o en movimiento; si va a ser estático, buscar un contraste de tonos; y si es en movimiento que no haya luz directa a nuestra dirección.

-Probar con varias tomas, y pensar previamente, la foto(porque de eso se trata la fotografía).

-Evitar ISOS altos (aprox. 200 o 100).

-Enfoque manual, porque el automático en este tipo de situaciones, se puede confundir.

-Según como sea la foto planeada, experimentar con flash (si lo requiere o necesita algún efecto para destacar)

-Si tienes y puedes sería genial un disparador remoto o el temporizador y así evitas tocar tu cámara al tomar la foto (evitas mas el movimiento o vibraciones no deseadas).

-Por dar pluss y posteriormente, puedes ayudar a tus fotos con retoques en photoshop, aunque lo ideal como sabemos es que las fotografías queden por lo menos hechas el 90% a partir de la toma.

Aquí les dejo un tutorial donde vienen pasos muy específicos sobre las medidas que se pueden usar respecto a la cámara, fotografía nocturna

Fotografía y perspectiva.

La perspectiva es la forma en la que se puedes representar las tres dimensiones de la realidad en una superficie bidimensional o plana. Por tanto, la tridimensionalidad es la que se represnta en si dos dimensiones no es más que tener una ilusión óptica. La perspectiva es muy interesante ya que nos ayuda en si para transmitir la sensación de profundidad y distancia en una fotografía. El control de la representación de la perspectiva te será esencial, especialmente, en las tomas de paisaje.

Por ejemplo: Un punto de vista muy bajo se puede encontrar la disminución del tamaño del grosor de las líneas y la convergencia de éstas en un punto central, que son los elementos básicos para la representación óptica de las tres dimensiones en esta fotografía bidimensional. El triángulo invertido que forman las copas de los árboles, recortadas sobre el cielo, también contribuye a concentrar la visión en el punto de fuga.

Representar la perspectiva.

Una de las formas más evidentes de representar la tridimensionalidad, pero no la única, consiste en la disposición de los elementos en el espacio. En una fotografía y, por tanto, en una superficie bidimensional, se puede representar la perspectiva con estas tres grandes opciones :

• La convergencia de líneas
• La escala
• El tono y el color

¡Pero mira que panorama!

Antes de empezar, la palabra panorama viene del griego pan(todo), horama(vista).

La fotografía panorámica es una técnica, también conocida como fotografía de amplio formato. Usualmente la imagen es al menos dos veces mas amplia que alta, que da resultado a una imagen con forma de tira alargada.

Existen varias formas para crear una fotografía panorámica, y actualmente existen ya celulares que vienen con la opción de tomar fotografías panorámicas, aunque en realidad lo que hace es unirlas tal y como sería en una computadora. Otra opción es tomar varias fotos para después montarlas y crear una sola.

Sin embargo crear este tipo de fotos, tiene su chiste, no es tan simple como parecen; desde la toma de las fotos, hasta la edición para llegar al producto final. Todo el proceso que lleva detrás, y los diferentes programas de montaje que existen, hace esta técnica interesante y en mi opinión un clásico para los que gustan de tomar fotografías.

Les dare algunos “tips” básicos de como tomar fotografías para crear una panoramica en cualquiera de los distintos programas que existen para montarlas.

1. Encontrar una superficie donde posar la cámara, ya que si eres principiante, aun no tienes el pulso muy entrenado que digamos; o si tienes un tripode, sera mucho mas fácil, aunque depende de la panoramica que quieras tomar.

2. No dejes espacio entre fotografías y toma muchas, ademas de siempre intentar usar un punto de referencia, que sera la clave para la próxima.

3. Prueba los distintos programas en la red que existen para montarlas o, si tienes programas de edición fotografica y te gusta experimentar, prueba nivelar las fotos que capturaste, sobre todo prueba varias opciones.

4. Práctica.

Aca les dejo un link para editar hacer panorámicas en photoshop muy bueno:
panorámica en photoshop
Y por si esta muy complicado tambien esta este:
Panorámicas para dummys

Un poco de historia

La idea de la fotografia se surge como una síntesis de experiencias hace muchos años atras. Ya que el primer interesante descubrimiento de que algunas sustancias son sencibles y la segunda fue el gran descubrimiento de la cámara obscura.
Los primeros desubrientos se datan en el siglo XVLL. Robert Bogle en 1993, se describian que el cloruro de plata se vuelve negro al exponerse a la luz, aunque lo acachó al efecto oxidactivo del aire.
Ya después Giovanni Batista el efecto era que debido de la luz y, asi mismo los estudios que se estuvo realizando sobre la naturaleza de la luz fueron completandose y se realizaron los primeros esfuerzos para fijar imagenes y dibujos por medio de luz pero estos acababan por degradarse.
Las primeras imagenes positivas directas las logró utilizndo placas por peltre, caleación por zinc, estaño y plomo, recubiertas de belún de judea y fijadas con aceite de lavanda con este sistema, utilizando una cámara obscura modificada impresionó en 1827 en vista del patio de su casa, que se consideraba la primera fotografia permanene de la Historia. A este procedimiento le llamó HELIOGRAFIA.

¿Fotografía real o maqueta?

El conocido efecto TILT SHIFT...

Se refiere al efecto para simular una escena en miniatura. Existen lentes especiales para las cámaras reflex-digitales que realizan el efecto automáticamente, pero suelen ser muy costosos, y otra opción que muchos prefieren es utilizar photoshop para aplicar el efecto desde una buena fotografía tomada desde un punto muy alto o ángulos particulares. La fotografía deberá tener   un punto de interés especifico, donde se pueda centrar el efecto.

Las fotografías y vídeos, suelen mostrar un desenfoque en la imagen y tener solo un espacio nítido y con esto se crea un efecto óptico que hace creer que es una maqueta.

Existen varias páginas que ofrecen tutoriales para crear el efecto en photoshop, y muchas otras donde solo se habla del efecto y muestran fotografías o vídeos de ejemplo. A continuación les dejo un video obtenido desde un iphone, posteriormente se edito para lograr este efecto.

Sunny Sunday / Un domingo cualquiera from Kuki Bastos on Vimeo.

Si te preguntaste ¿Pórque la ilusión optica es tan convincente?

“Cuando miras una maqueta de verdad, el ojo se enfoca a una distancia muy corta, de modo que las cosas que quedan un poco más lejos se difuminan muy rápido, de forma similar a este tipo de fotos. Las fotos que tienen brillo natural y están un tanto «lavadas» completan el truco de la pérdida de detalle de los objetos lejanos, que hacen que los objetos enfocados realmente parezcan de una maqueta.” cientifico de Discovery Magazine

Acá les dejo un link donde podrán encontrar un tutorial en ingles (de los mejorcitos en la red*) para poder hacer el efecto en photoshop

http://www.tiltshiftphotography.net/photoshop-tutorial.php

Y si quieres ver mas fotografías con este efecto te dejo 50 ejemplos (Tienes para escojer*)

http://www.smashingmagazine.com/2008/11/16/beautiful-examples-of-tilt-shift-photography/

La fotografia

La fotografía es la ciencia y el arte de obtener imágenes duraderas por la acción de la luz. Es el proceso de capturar imágenes y fijarlas en un medio material sensible a la luz. Basándose en el principio de la camaras obscuras, se proyecta una imagen captada por un pequeño agujero sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido y aumentada su nitidez. Para almacenar esta imagen, las cámaras fotográficas utilizaban hasta hace pocos años una pelicula sencible , mientras que en la actualidad, en la fotografia digital, se emplean, generalmente, sensores CCD y CMOS y memorias digitales.